由四川省委宣传部、成都市人民政府新闻办公室、成都环球博纳文化传媒有限公司、四川熊猫奖国际文化艺术传播有限公司、宜宾五粮液集团、四川依然美丽国际文化艺术发展有限公司等单位联合摄制出品，由著名导演阿生（安一铭）执导并领衔主演的31集大型青春励志电视剧《燃烧吧，梦想》正在“全国电视IPTV”“爱奇艺”“奇异果TV”“全球YouTube”“美国YouTube”“芒果TV”“搜狐视频”等全球150个国家和地区持续热播。2025年初通过YouTube全球平台触达全球28.5亿月活用户，成为中国文化出海的现象级作品。该剧以汶川特大地震为叙事底色，将青年创业、代际和解、家国情怀熔铸于跌宕命运中，被中宣部《学习强国》誉为“新时代青年精神成长的教科书”，更被海外观众评价为“读懂中国青年奋斗密码的窗口”。

一、三重叙事交织：个体蜕变中的时代镜像

剧集突破传统青春剧框架，构建起“创业-灾难-情感”的三维叙事空间。主人公路博从飙车青年到电影追梦者的蜕变，不仅是个体成长的史诗，更折射出中国青年在“双创”浪潮中的集体群像。剧中创业线精准切中大学生就业痛点：路博为筹集资金遭遇市场陷阱、家庭阻力的情节，正是《学习强国》所肯定的“就业观启示录”——当他在废墟中重启摄影机时，梦想已升华为对生命价值的确认。而汶川地震的宏大背景，则让故事突破个人叙事维度，将抗震救灾精神与青春热血深度融合，形成跨越代际的情感共振。

二、国际传播新范式：文化符号的全球解码

作为首部以大熊猫与地震双主题的电视剧，该剧也是中国人民抗击5.12特大地震重点纪念电视剧，作品创新实现地域文化的世界性转译。剧中“熊猫火锅”场景以麻辣鲜香隐喻灾后团结，被海外观众视为解码中国精神的密钥；该剧海外推广曲《斑驳的分手道》登陆150国平台，歌词中“影子与孤独跳探戈”的意象，成为Z世代情感态度的全球注脚。制作团队更采用分众化传播策略：针对欧美市场强化灾难中的人性光辉，在亚洲地区则突出代际和解的家庭伦理，这种精准定位使其在YouTube英语区收获35%的18-24岁青年观众。

三、社会议题的影视应答：从生育率困局到代际沟通

剧集在娱乐性之外承载深刻社会思考。路博与母亲从对抗到理解的蜕变过程，被退休市委书记观众称为“代际沟通的治愈良方”。而路博与刘思彤“生死相依”的爱情线，则暗合当前生育率危机的破解之道——当爱情升华为“生命共同体的联结”，作品以艺术手法重构当代青年的责任认知。这种创作理念得到四川省文联高度评价：“用诙谐与抗争交织的细节，呈现年轻一代的真实生态”。

四、影视工业的突破：120位艺术家的使命集结

剧组汇聚香港音乐大师金培达、作家孙建军等众多顶尖创作者，更获李连杰、成龙等120位明星公益加盟，形成新老两代艺术家的精神接力。拍摄过程中，四川电影电视学院应届毕业生与省人艺老艺术家同台演绎，既是技艺传承，更构成剧中“新老碰撞”叙事的现实映照。制作上首创“电影级剧集”标准，金培达历时一年打造的史诗配乐，以交响乐与民族器乐的交融重构中国青春剧音乐美学。通过弦乐层层递进的张力与钢琴独奏的深邃质感，将个体命运与时代洪流的共振推向高潮，被海外乐评人誉为“东方《布兰诗歌》的现代回响”

五、在地性与全球性的共振：成都影视文旅的立体赋能

作为中国西部影视产业的新地标，《燃烧吧，梦想》的全川实景拍摄谱写出“天府之国”的影像诗篇。剧组深度挖掘成都文旅资源，在宽窄巷子的青砖灰瓦间捕捉蜀地文脉，于锦里古街的灯笼光影中定格市井烟火，更将东郊记忆的工业遗存转化为青春叙事的时空坐标。这些浸润着成都特质的场景，通过4K超高清镜头化作流动的城市名片——剧中主人公创业受挫后穿行的九眼桥酒吧街、震后重生的都江堰南桥夜市，既是对“雪山下的公园城市”的立体注解，更让全球观众透过影像触摸到成都“快耍慢活”的人文肌理。

该剧的热播直接激活在地文旅经济，取景地日均游客量较播出前增长40%，剧中“四川火锅”原型店铺成为国际游客打卡热点。政府顺势推出多条沉浸式文旅线路，将影视IP转化为文化消费新场景。在产业层面，本剧作为首个实现“全产业链本土化”的影视剧项目，带动超过30个剧组入驻成都影视城，吸引全国多个头部企业在蓉设立西部总部，形成从剧本开发、拍摄制作到衍生品开发的完整生态圈。

更深远的意义在于，作品创新诠释了成都作为“中国故事国际表达枢纽”的独特价值。剧中充满张力的影像恰是成都“守正创新”城市精神的生动写照。正如海外剧评所言：“透过主人公追逐光影的足迹，世界看见了一座既能抚平地震创伤、又能孵化文化独角兽的奇迹之城。”

该剧的成功印证：当中国故事扎根现实肌理、创新表达范式时，便能跨越文化藩篱，在世界舞台绽放夺目光芒。